写在瓷器上的海派精神——申窑以瓷为媒焕新海派艺术

在中华陶瓷艺术数千年的发展历程中，海派瓷器以开放包容的特质与锐意创新的精神形成独特风格。1999年创立的申窑，精准捕捉海派瓷艺传承与突破的时代需求，以“将陶瓷传统与当代艺术家创造性结合”为发展核心，打造“画在瓷上”的创作路径。

申窑创始人罗敬频表示，在艺术创新层面，申窑打破了上世纪末陶瓷创作活力不足、题材单一、模式固化的行业困局。秉持“让艺术回归器物本质”的理念，当代艺术家全程参与瓷器创作，颠覆传统工匠主导、艺术表达附属于工艺的模式，让创意成为瓷艺核心。

工匠精神是申窑艺术的根基，罗敬频表示，申窑恪守南宋官窑核心古法技艺，从胎土甄选、揉炼，到器型设计、拉坯、利坯，再到釉料调配、吹釉，每道工序均严守标准。工匠凭经验把控细节;艺术家则顺应泥性与釉料特性，将笔墨、刀法与釉色相融。这份对传统的敬畏与精益求精的态度，为瓷作的艺术品质、创作者的自由表达以及最终的窑变神韵，奠定了坚实基础。

窑火是申窑瓷艺独特魅力的关键。烧窑大师陆友章凭几十年经验，精准把控窑温升降、气氛浓淡与烧制时机，引导泥、釉、火在高温中交融共鸣。窑变作为不可预测的自然现象，既是工艺考验，亦是作品独特性的源泉。在其掌控下，釉料高温流淌变幻，形成独一无二的色泽肌理，让每件瓷艺都成为孤品，完成从器物到艺术品的蜕变。

申窑的创新实践获市场与时代双重认可。罗敬频表示2000年申窑亮相上海艺术博览会，便以独特风格与精湛工艺吸引海内外藏家；2002至2006年，连续四年作为上海市政府官方礼品赠予中外贵宾;2010年上海世博会、2018年“中华文化走出去”的法国里尔展览，申窑以文化使者身份促进中外交流。2024至2025年，作品连续入选上海-台北两岸城市论坛市府礼品，以瓷为媒搭建两岸文化交流桥梁。

罗敬频表示，立足新阶段，申窑锚定未来发展蓝图，将深化国际陶艺界合作，吸纳先进理念与技术，推动海派瓷艺走向世界;培育青年艺匠，通过师徒传承、跨界合作等形式为行业注入新鲜血液;加强海派瓷艺学术研究，梳理创作经验、构建理论体系;创新传播方式，让陶瓷艺术贴近大众，融入日常生活。

责任编辑：刘兆