淄博琉璃进国博丨侯刚：以刀作笔镌刻春秋

“叮叮当当……”这是每天萦绕在雕刻艺人耳畔的声音，伴随了山东省工艺美术大师侯刚三十载。

侯刚，出生于博山区陶瓷世家，自幼便在书法与陶瓷艺术的熏陶中成长。祖父侯本杰的书法造诣，为他打开了艺术之门，师从中国陶瓷艺术大师董善习。多年来，侯刚在陶瓷琉璃雕刻艺术的道路上不断精进，形成了独特的艺术风格，作品涉及人物、山水、花鸟、走兽等。其中，《秋韵》《春意浓》《高原情》《观沧海》等作品获得国家级奖项。

6月10日，侯刚精心创作的琉璃瓶作品《古塞驼铃》亮相中国国家博物馆。该作品以广袤无垠的大漠作为背景，运用娴熟且丰富的镌刻刀法，细腻地勾勒出大漠的雄浑与苍凉。画面中，一支驼队在大漠中缓缓前行，或昂首阔步，或低头思索，每一处细节都刻画得栩栩如生。侯刚通过不同的刀法变化，巧妙地表现出驼队在大漠中不畏艰难、勇往直前的精神。

《古塞驼铃》的艺术魅力不仅在于深刻的主题表达上，更体现在精湛的技艺呈现上。在创作过程中，侯刚将传统陶瓷琉璃雕刻技艺与现代艺术审美相融合，既有对北派山水雄奇苍劲特点的借鉴，又融入了自己对艺术的独特理解。作品中，大漠的纹理、驼队的形态、光影的变化，都在刻刀的雕琢下跃然瓶上，仿佛将观众带入了那片充满传奇色彩的大漠之中。

“当得知作品《古塞驼铃》入选中国国家博物馆展览的那一刻，我感到无比激动和荣幸。这不仅是对我个人艺术创作的认可，更是对陶瓷琉璃雕刻技艺的肯定。”侯刚表示。

《古塞驼铃》从构思到完成，侯刚倾注了大量心血，每一刀都饱含着他对艺术的热爱。

“艺无止境，陶瓷琉璃雕刻技艺需要用一生去参悟。”侯刚表示，将以《古塞驼铃》亮相中国国家博物馆为动力，继续在陶瓷琉璃雕刻技艺的道路上探索前行，用刻刀讲述更多精彩的淄博故事，为传承和发展陶琉文化贡献自己的力量。

侯刚的工作室里，依旧回荡着那首不变的“叮当”交响。这声音穿过三十载光阴，成为他以刻刀记录时代、传递精神的语言。